LETTURE IN LINGUA

Estamos en la Cuba del siglo XIX. La hermosa Carlota Bellavista y su amiga Teresa, una joven adoptada, viven como hermanas en la hacienda azucarera de su padre, en medio del sosiego y la calidez del ambiente caribeño. El joven Sab, esclavo de confianza del señor Bellavista, ha crecido junto a Carlota y la ama en secreto. El equilibrio familiar se rompe con la llegada de un nuevo personaje, Enrique Otway, hijo de un miembro de la incipiente burguesía industrial cubana, que tiene planes muy claros para su futuro, y que pone a otros personajes ante la triste evidencia de que ellos no tienen la posibilidad de elegir.

Las actividades didácticas al final del capítulo incluyen ejercicios de varios tipos. Un dossier y audio Mp3 con algunas grabaciones del texto completan la propuesta didáctica.

El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha es el título completo con el que apareció la obra en el año 1605. La segunda parte se publicó en 1615, con el título de El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha.

El Quijote narra la historia de un hidalgo manchego, Alonso Quijano, apasionado de libros de caballería, cuya lectura constante lo lleva a confundir realidad con fantasía y a creer que es un caballero andante.

Sale de su casa en busca de aventuras, acompañado por su escudero, Sancho Panza, a quien como recompensa por sus servicios promete el gobierno de una Ínsula. La ficción contagia la realidad y ésta se introduce en la ficción.

La obra es un compendio de las tendencias novelescas de su época (caballeresca, pastoril, picaresca, cortesana, morisca, etc.) y un deslumbrante repertorio del discurso áureo.

Cervantes emplea la parodia y la ironía a lo largo de toda la obra (en su época se leyó como una obra cómica), y combina el humor con juicios inteligentes, refranes y dichos populares.

La originalidad e innovación formal del Don Quijote logró alcanzar el mayor éxito de todos los tiempos e hizo de Cervantes el creador de la novela moderna.

Federíco García Lorca hizo del teatro un medio privilegiado de expresión poética. La “tragedia” se inspiró en la crónica periodística de un crimen. Aquí, dos jóvenes van a casarse, un matrimonio combinado por sus familias por los beneficios económicos que supone la unión, pero la Novia no puede vencer su inclinación hacia Leonardo (él único personaje con nombre propio), joven casado con el que mantuvo una relación en el pasado y que pertenece a una familia rival a la del Novio. La fuerza de la pasión... ¿podrá cambiar el curso del destino? García Lorca entreteje la historia en el mundo rural y campesino de la España de principios del siglo XX, creando una relación muy íntima entre los protagonistas y la tierra. El tema de la rivalidad, del amor, de la fecundidad, de la pasión, del honor y de la muerte ruedan en torno a la simbología de la tragedia a través de las imágenes del bosque, del caballo, de la luna, del cuchillo y de la sangre, entre otras cosas.

El burlador de Sevilla y convidado de piedra es una de las obras de teatro más importantes de toda la literatura española y mundial. Esta obra fue escrita en el siglo XVII con bastante probabilidad por Tirso de Molina. Aquí aparece, por primera vez en escena, don Juan, un personaje de la tradición popular española que se convertirá a raíz de su aparición en esta obra en un personaje mítico y legendario. A través de esta obra el autor difunde uno de los mensajes más importantes de la Contrarreforma de la época, que es el de la salvación cristiana, exclusiva para quienes se comporten correctamente durante la vida terrenal. Don Juan es un seductor, burlador, frívolo, traidor, asesino e incluso demoniaco tras cometer algún delito en los dominios españoles de Nápoles, se fugará a España para escapar de sus culpas, pero una vez llegado a su país de origen, continuará comportándose de la misma manera. Se trata de un personaje que no tiene límites, que no respeta nada ni a nadie. Don Juan es un hombre joven y cree que cuenta con mucho tiempo para arrepentirse y salvarse, pero la voluntad divina lo obstaculizará y así el burlador resultará burlado.

En La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada, a través de una dimensión que se mueve entre lo real y lo irreal, G. G. Márquez presenta situaciones problemáticas de su Colombia natal, logrando, con su estilo peculiar, que problemas locales tengan una dimensión universal. El narrador, sin juzgar la manera de actuar de sus personajes, nos presenta temas difíciles, como las relaciones familiares, la prostitución, el amor y el contrabando, que, gracias a su mágica capacidad, se hacen más livianos.

Como complemento del cuento, dividido en ocho secuencias, y para fomentar el autoaprendizaje, hay actividades funcionales a la comprensión del mismo texto, gramaticales, propedéuticas a la producción escrita y un CD con los ejercicios audio de las pausas de lecturas, además de la lectura integral de algunas secuencias.